利郎LESS IS MORE：“服饰为媒，艺术古今”

　　西方艺术圣经《艺术的故事》导论首卷首句：“没有艺术这回事，只有艺术家而已。”艺术审美不应束之高阁，我们喜爱真善美，对把自然美保留在作品中的艺术家感激不尽。时尚和艺术同脉相承，在沧海桑田光影变迁的历史进程中，不动声色地安放个人的精神态度。这一次，利郎LESS IS MORE带着全新一季作品，回归故土。10月底，以致敬安平桥为主题的利郎LESS IS MORE“青年知行”大秀圆满落幕。

　　一座古桥，一场艺术古今的浪漫表达

　　本次活动的灵感来源于一座拥有885年历史的古桥-泉州世界文化遗产安平桥。安平桥始建于南宋1138年，全长2255米，横跨海湾，连接晋江市和南安市。南宋敢于知行探索的人们，耗时14年，历两代人，首创睡木沉基法奠定成桩，再以候潮架梁法搭建桥体，终成“天下无桥长此桥”的建筑艺术美，流芳百世。

　　利郎LESS IS MORE此次大秀系列新品，讲述贯穿古今的极简文化艺术和精神内核，采用南宋简约代表色——深浅交织的黑白灰为线索，配以传统面料与机能面料重组经典男装廓形，打造生活场景感与户外功能性兼具的青年商务男装。

　　极简色彩虽被统称为黑白灰，但早在中国古人浪漫的演绎中达到了丰富的层次。史学家陈寅恪曾言：“华夏民族之文化，历代千载之演进，造级于赵宋之世。后渐衰微，终必复振。”现如今，利郎LESS IS MORE的这次活动不失为通过服饰为媒介，复振宋朝巅峰审美的一次尝试。

　　宋朝充斥着简约自然美的艺术表达，从欧阳修开始推崇简洁文风，从此宋词达到中国古代文学史巅峰文风，摒弃了矫揉造作，十分清淡可读。到宋朝器物的用色，宋瓷多以单色调为主，当朝人最为热衷的建盏，其色彩基调也十分单一。宋人服饰也以清雅、质朴为主流审美，推崇自然、简约的时尚新风向。最典型的为女士服饰设计，褙子裙摆修长，样式简单而不繁复。一改唐代色彩靓丽的布料，而是强调本色，多用淡绿、粉紫、银灰、葱白等清淡质朴之色。

　　越是表面看上去的单调，其背后蕴含着顶级审美属性，最终展现出来的美感则演绎出来极简美学特色。多年来，利郎始终以“简约不简单”、“LESS IS MORE少即是多”的品牌形象和理念贯穿始终，近年来利郎简约男装的定位更是深入人心。安平桥上，利郎来了一个融汇古今的极简艺术表达，浪漫又有格调，是现场百余家媒体观秀的一致感受。

　　知名服装设计师周翔宇这样阐述本场秀款设计的灵感：“在安平桥上，以现代极简中的摩登来呼应宋代极简下的隽永。箱型轮廓的风衣、西装、夹克、连体衣都是对于比例、线条、表面和结构的痴迷。通过在复杂的艺术性和纯粹的朴素性之间取得微妙的平衡，以呼应新极简主义对于少即是多的创造性探索。”

　　聚集古桥建筑艺术元素，为现代服装注入审美活力，在强调时尚设计感的同时，让服饰为人服务，回归简洁和实穿。利郎青年商务系列在设计上兼顾工作和休闲场合的无缝切换，让年轻商务人士于生活的每一个场景都感受自在，以极简时尚诠释个人精神态度。

　　简约精神内核，创新远行，自信归来

　　早在宋朝，泉州便是东方第一大港，被联合国教科文组织认定为古代海上丝绸之路的起点。泉州丝绸兴盛享誉全国，是中国纺织服装产业的基地，史书上称“织染为天下最”。由此，闽派男装诞生了不少国民品牌，其中利郎简约男装便在男装领域始终处于领跑地位。

　　从1987年的3台缝纫机开始，到成为福建人结婚标配新郎西服。经历1998年市场洗礼，重新出发，颠覆式变革，伴随陈道明那句经典的“简约不简单”广告语，利郎再度崛起。2002年，利郎率先提出“商务休闲男装”的服装品类概念，开启中国服装行业品类战略的新起点。“多则惑，少则明”，从经营策略上，利郎也始终专注在自己擅长的领域。于外界千千万万诱惑之中始终保持耳清目明，坚定开启新商务时代。2020年，利郎再次按下年轻化加速键，利郎LESS IS MORE青年商务系列一直深受年轻用户的青睐。

　　越是民族，越是世界。利郎一直有着十足文化自信，在“中国制造”转型“中国智造”之路上疾驰而行。在专业领域的不断推陈出新，带领利郎走向了世界。2007年，利郎男装成为第一个代表中国男装参加米兰国际时装周的品牌。2008年利郎登陆东京时装周，展现“中国风”的纯正魅力。2021年10月上海时装周，利郎LESS IS MORE2022春夏系列也曾将泉州盛景搬上T台，以“光明之城”为主题致敬了这座城市。

　　今年10月，这一场安平桥大秀，更是承载了品牌浓浓的故乡情以及蓬勃的中国传统文化自信。在品牌诞生地和总部举办时装秀，利郎品牌总监王俊宏表示，“对我们来说是非常有归属感的一件事情”。据悉，本场大秀引发了海内外相关人士的密切关注，其直播观看人次近两千万，曝光亿次级。全网关注指数飙升，不少观众表示，没想到古文化和当代时尚美学可以结合得如此巧妙。从故土文化中汲取养分，做现代创意设计表达，再装载于自然和古建筑之中，堪称视觉盛宴，极简美的独特表达，感官的巅峰享受。

　　不论是创新远行，还是荣耀回归，简约风格的背后都蕴含着利郎三代人35年的努力。“简约不简单”于利郎而言，从不是一句口号而已。自2015年利郎就斥巨资成立面料中心，经过多年发展，已形成染整实验室、面料开发中心、成衣面料研究所、检测中心、成衣设计、工艺技术中心及知识产权保护部等成套完整研发中心。所以风格背后有强大的后驱实力支撑，据2022年利郎最新财报公开，年内产品原创比例高达75%以上，其中应用由集团开发的独有面料产品比例约50%。

　　据活动当天的嘉宾试穿体验，不少目标客户群体感受出了一种“fit”的感觉。奇妙的是，只有奢侈品高定才能给客户fit的感觉。然而，无论是利郎LILANZ还是利郎LESS IS MORE，都成功让消费者有了最直接的穿着体验，就是合身。通过面料创新、烫染工艺以及长年累月的客户深度研究，让版型更适配于各种各样的身型身材。

　　大家清楚，服装本是一种非标产品，要把非标的产品往标品的方向去做，实在需要强大的实力。数据化的精准、数据库的庞大、常年的经验和不俗的研发实力，让制作过程和成衣的每一个标准都能高于国家标准。这需要一种执念。“耐洗衬衫、耐洗polo系列”、“拒水羽绒”、“长腿裤”等利郎的极致单品，深受消费者欢迎的同时，也是给行业提出了高标准和挑战。

　　“简约不简单”更多蕴含在每一件成衣的背后，隐藏在很多看不见的细节。犹如艺术创作，不论表面看上去如何简单，然其中奥义“一言难以蔽之”，言有尽而意无穷也。

　　探索文化遗产保护，以古为新传承艺术表达

　　福建晋江历史悠久，文化积淀深厚，历来重视文物保护工作。在全省首创“世遗+保险”文保新模式，为三处世遗点购买不可移动文化保护新模式，创新探索“点-线-面”立体式文化遗产协同保护方式。而安平桥在1961年入选全国首批重点文物保护单位。2021年泉州申遗成功，以“宋元中国的世界海洋商贸中心”成为中国第56处世界文化遗产，安平桥是其中22处代表性古迹遗址之一。

　　相关人士介绍，安平桥距今为止维修记录有18次，有官方组织也有民间筹资。在明、清时期多次重修，最近一次大修在1980年代。现如今，晋江文物保护中心编制了修缮方案，安平桥准备在今年启动新的修缮工作。为此，晋江市成立文物保护基金，利郎第一时间捐出专款200万元。“故宫守门人”单霁翔老师在安平桥短片里提及：“以利郎为代表的民族品牌，在保护行动中妥善进行的基础上围绕安平桥IP开展工文旅商深度融合，可带动当地文旅消费和经济增长，全面提升安平桥的精神价值与社会影响力。”同时单霁翔老师号召更多企业、品牌以及社会人士关注古文物保护，让传统文化薪火相传。

　　本次利郎LESS IS MORE青年知行年度大秀邀请了明星艺人、国内外知名媒体、各领域知名博主共计400余人，其中包括欧阳靖、宝石老舅、艾热、黄旭、沙一汀、早安、杨和苏共7位rapper组成的说唱圈半壁江山。他们一改平日的嘻哈说唱风，身着安平桥系列新品压轴登场，以全新的创意面貌演绎青年知行。Rapper走秀是提升安平桥IP的创新尝试，也是根植于民族品牌基因里的革新之举。以有趣、特别的方式，赋能传统文化，提升文化遗产保护热度。

　　事实上，利郎一直是个艺术基因凸显的民族品牌。利郎集团总裁王良星不止一次在接受采访中表示：“我们不能只干那种整天和面料打交道的事，要把艺术创意、历史、文化的内涵注入到服装里，把服装当成艺术品来做，要将时尚、创意、艺术进行到底。”

　　利郎不仅只是这么说，更是这么做的。他们斥资十亿打造了100余亩的利郎创意园，在这个充满艺术感的广场里，铺砌的是老晋江人熟悉的闽南古厝，泉州安溪艺术家陈文令老师的《笑傲江湖》、雕塑艺术家安尼施·卡布尔的《凹镜》、艺术家蔡国强老师的火药作品《脱离重力》等等。今年9月园区举办海丝艺术季“符码演映：数字织造的路径”展览，邀六位国际艺术家带来数字艺术作品，并衍生时装秀。此外配套也尽显休闲艺术，由室内设计师梁建国大师设计的加减咖啡厅、晋江本地最好的港式火锅小红人、最好的日料、素食、意式餐厅、德国慕尼黑精酿啤酒屋等等，无不凸显传统建筑文化元素和现代艺术、休闲时髦人生态度的完美结合。

　　中国人看待人生的方式与西方不同，主要不是通过宗教、哲学和科学，而是通过艺术。我们民族其他大多活动，似乎都被艺术敏感性所浸染。在西方，感情一般借跳跃、张臂、痛苦的姿态表达，而中国不同。我们喜欢让表达追随大自然的节奏，中国人的艺术是暗示的艺术，让情感隐藏在生活的细节之下。于时尚而言，也是如此。

　　利郎把崇尚简约的国人审美和艺术的自然情绪表达融为一体，以服饰为媒，用属于当代年轻人的方式架起古今文化相融的桥梁。其最终目的无非还是回归本质，凭借多年累积的品牌能力，让目标客群轻松选到适合自己，能够表达民族和个人精神态度的好产品。